(SOUNDBITE DA MÚSICA, “RAPPER’S DELIGHT”)
THE SUGARHILL GANG: (Rapping) Eu disse um hip, hop, o hippie, o hippie, para o hip hip hop, você não para o rock.
MICHEL MARTIN, ANFITRIÃO:
Começou em festas de rua no Bronx e se tornou uma força world. Estamos falando de hip-hop. Já existe há 50 anos. E minha próxima convidada teve um ponto de vista incrível de onde ela observou florescer.
DEE BARNES: Eles disseram que seria uma moda passageira. Não veio para ficar.
MARTIN: Em 1989, Dee Barnes foi contratada para apresentar um programa de rap para a novíssima Fox Community. Chamava-se “Pump It Up!” Tornou-se uma plataforma de lançamento essencial para algumas das vozes fundamentais do hip-hop.
(SOUNDBITE DA MONTAGEM)
BARNES: Yo, este é o homem aqui – Ice Dice of NWA.
Como vocês se tornaram os Ghetto Boys?
Então, como está o LL Cool J de hoje?
De volta aqui em “Pump It Up!” com De La Soul.
Temos Naughty by Nature da trilha sonora “Juice”.
PESSOA NÃO IDENTIFICADA: Palavra.
MARTIN: Mas um dos artistas que ela entrevistou a agrediu violentamente. Dee Barnes prestou queixa e ela diz que efetivamente encerrou sua carreira. Mais sobre isso em um momento. Mas primeiro, vamos voltar a quando Barnes se apaixonou pelo hip-hop. Ela cresceu na cidade de Nova York quando o rap estava tomando conta. Ela ouvia grupos de crianças mais velhas praticando no parque.
BARNES: E eu fiquei tipo, sabe, o que está acontecendo lá? Eu by way of o pequeno círculo e o beatbox e, você sabe, poesia – eu pensei que period apenas poesia no começo. Mas então comecei a perceber que eram versos que eles estavam fazendo para uma música. E foi aí que percebi, você sabe, eu queria fazer parte disso.
MARTIN: Como você conseguiu se apresentar? Foi principalmente, tipo, no parque?
BARNES: Para mim, para minha geração em explicit, period o rinque de patinação. Todos nós íamos, você sabe, sextas e sábados. Lembro-me em explicit que víamos realmente grupos que vinham se apresentar. Uma das minhas primeiras lembranças disso seria Davy D. Não sei se você se lembra de Davy D – uma para os agudos, duas para os graves. Vamos, Davy D, vamos agitar este lugar.
MARTIN: Oh, meu Deus.
BARNES: Lembra disso?
(SOUNDBITE DA CANÇÃO, “ONE FOR THE TREBLE (FRESH)”)
DAVY DMX: (Rapping) Um para os agudos, dois para os graves. Vamos, Davy D, vamos agitar este lugar.
MARTIN: Dee Barnes levou essa inspiração para a Costa Oeste. Ela foi para a Califórnia após o colegial e, com sua amiga Rose Hutchinson, formou uma dupla chamada Physique and Soul.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “DANCE AO BATIDA DO BATERIA”)
CORPO E ALMA: (Rapping) Vamos, um corpinho para sua alma somar ao resto, até sua alma para manter seu corpo no ritmo. Uma combinação de hip-hop, bombando e sem parar, dando ao público uma noção da maior parte do rock atual.
MARTIN: Physique and Soul fez um disco, mas nunca foi lançado. Eles se viram em um deadlock com sua gravadora sobre o controle criativo.
BARNES: A definição deles de como as mulheres deveriam ser, deveriam ser – o nome do grupo period Physique and Soul. Eles queriam que fôssemos mais corpo do que alma.
MARTIN: Você period tão jovem, eu tenho que…
BARNES: Sim.
MARTIN: …Apontar. Você estava apenas – o quê? – quase na adolescência. Desculpe. Eu não vou chamá-lo para fora.
BARNES: Sim. Não, é verdade.
MARTIN: Você ao menos teve a linguagem para dizer – você sabe, agora chamaríamos de olhar masculino – que você quer…
BARNES: Certo.
MARTIN: …Criar arte para o olhar masculino. Queremos criar arte que expresse quem somos.
BARNES: Nós éramos todos sobre, você sabe, a elevação de nosso povo, (risos) e eles nos chamavam de radicais. E nós fomos…
MARTIN: Então, sobre o que eles queriam que você fizesse rap – sexo?
BARNES: Sim, subliminarmente.
MARTIN: Sexo, relacionamentos, mas não política.
BARNES: Sexo, relacionamentos e talvez desgosto. E nós pensamos, não é sobre isso que as mulheres são.
MARTIN: Não é isso que estamos pensando agora, ou não é só isso que as mulheres querem.
BARNES: Exatamente.
MARTIN: No meio de tudo isso, a Fox ofereceu a Dee Barnes a oportunidade de tentar sua sorte na TV. Então, aos 19 anos, ela aceitou o trabalho como apresentadora do “Pump It Up!”
(SOUNDBITE DA MÚSICA)
ARTISTA MUSICAL NÃO IDENTIFICADO: (Rapping) Vamos lá, bombeie. Vamos.
MARTIN: Ela diz que viu isso como mais do que apenas um programa de entrevistas.
BARNES: Eu estava tipo, cara, isso faz parte do movimento. Agora estou na idade de poder, sabe, registrar nossa história. Acho que também tem a ver comigo com a criação baseada na comunidade – sabe, como os Panteras Negras, entende o que quero dizer? Tipo, nós retribuímos à comunidade. Eu só estava tipo, eu tenho que documentar isso.
MARTIN: Quais são algumas das pessoas que você entrevistou? Existe alguém do passado que você acha que não recebeu o que merecia, que deveria ter sido maior?
BARNES: Oh, há tantos (risos) e especialmente mulheres em explicit. E geralmente todo mundo apenas menciona os homens. Mas as mulheres estavam lá fora. E estou falando de mulheres como, você sabe, MC Sha-Rock, MC Debbie D, Lisa Lee…
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “US GIRLS”)
DEBBIE D, SHA-ROCK E LISA LEE: (Rapping) Sofisticada é a senhora Lisa Lee. Para ser o homem da minha vida, você tem que ser meu único.
BARNES: …As Mercedes Girls, The Sequence, sabe? Quero dizer, há tantos, tantos, tantos.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “US GIRLS”)
DEBBIE D, SHA-ROCK E LISA LEE: (Rapping) Nós, garotas, também dançamos.
MARTIN: Portanto, não quero insistir nisso, mas sinto que devo perguntar sobre um ponto problemático. Quando – bem divulgado na época, o Dr. Dre o atacou em uma festa, agrediu-o fisicamente e você prestou queixa. Ele não contestou. Ele pagou uma multa. Mas você acha que isso veio a ofuscar sua carreira?
BARNES: Eu definitivamente sinto que isso ofuscou minha carreira. E eu não sou apenas sobre esse trauma. Mas qualquer mulher que fala sobre qualquer trauma, qualquer mal que foi feito a ela, especialmente mulheres negras – você sabe, Malcolm X disse isso melhor. Somos os mais desrespeitados, os mais desprotegidos, os mais negligenciados da América, sabia?
MARTIN: Você acha que é porque você prestou queixa que isso teve um impacto tão poderoso em sua carreira, ou você acha que é apenas o fato de você ter se defendido?
BARNES: Acho que são os dois. Eu fui punido de forma única, sabe, porque, sabe, você não deveria delatar. Você não deveria falar com a polícia. Isso é como o Hood 101. Mas, ao mesmo tempo, se eu não fizesse algo, eu sentia que, sabe, a próxima vítima não teria tanta sorte. E essa é realmente uma escolha horrível de palavras, porque não tive sorte – talvez sorte no sentido de não ter morrido naquela noite.
MARTIN: Estamos falando agora na esteira do movimento #MeToo e de outros indivíduos poderosos que foram levados a prestar contas por sua conduta. Você acha que o resultado seria o mesmo, que sua carreira descarrilaria tanto por causa disso?
BARNES: Não tenho certeza. As mulheres parecem ainda não acreditar. Acabamos de ter Megan Thee Stallion que foi baleada, você sabe, poderia ter morrido, e ela foi arrastada pela lama, por assim dizer, por seus colegas e, você sabe, pelo público. Não acreditado, não protegido – como as coisas mudaram? Não sei. Você sabe, ela conseguiu justiça, tanto quanto você sabe, Tory está na prisão por seu crime. eu não tinha isso.
MARTIN: Sim.
BARNES: Você sabe o que quero dizer? E então period uma questão de quem estava ganhando mais dinheiro na época. E assim as pessoas vão ficar do lado do dinheiro. Então, como as oportunidades continuaram chegando para este, as oportunidades foram afastadas de mim. É uma coisa actual quando eles dizem que você nunca mais vai trabalhar nesta cidade.
(SOUNDBITE DE QUEEN LATIFAH SONG, “UNITY”)
MARTIN: Essa é Dee Barnes. Como apresentador do fashionable programa de TV “Pump It Up!” ela narrou a ascensão do hip-hop no closing dos anos 80 e início dos anos 90. Dee Barnes, muito obrigado por falar conosco hoje.
BARNES: Obrigado por me receber. Foi ótimo. Tudo bem. Grite para todos.
(SOUNDBITE DE MÚSICA, “UNIDADE”)
QUEEN LATIFAH: (Rapping) UNIDADE…
Direitos autorais © 2023 NPR. Todos os direitos reservados. Visite o nosso web site termos de uso e permissões páginas em www.npr.org para mais informações.
As transcrições da NPR são criadas em um prazo de urgência por um contratado da NPR. Este texto pode não estar em sua forma closing e pode ser atualizado ou revisado no futuro. A precisão e a disponibilidade podem variar. O registro oficial da programação da NPR é o registro de áudio.