Mary Louise Kelly, da NPR, fala com a crítica musical da NPR, Ann Powers, sobre o aumento da interpolação na indústria da música cada vez mais litigiosa e a linha entre nostalgia e roubo.
MARY LOUISE KELLY, ANFITRIÃO:
Há uma semana, um júri federal teve que decidir uma questão incomum – se essa música…
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “PENSANDO EM VOZ ALTA”)
ED SHEERAN: (Cantando) Querida, vou te amar até os 70 anos.
KELLY: …De Ed Sheeran soa muito como essa música de Marvin Gaye.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “LET’S GET IT ON”)
MARVIN GAYE: (Cantando) Eu tenho realmente tentado, child.
KELLY: Bem, o júri decidiu que “Pondering Out Loud” de Ed Sheeran não violou os direitos autorais de “Let’s Get It On” de Marvin Gaye. Olhos ansiosos na indústria da música estavam observando o caso de perto, especialmente porque tanta música pop hoje em dia se baseia abertamente em outras músicas pop. Pedimos à crítica musical da NPR, Ann Powers, que nos ajudasse a entender. Olá, Anne.
ANN POWERS, ASSINATURA: Olá, Mary Louise.
KELLY: Comece caracterizando a reação do pessoal da indústria da música a esse veredicto no caso Ed Sheeran.
POWERS: Eu diria que a resposta esmagadora foi de alívio e apoio a Ed Sheeran. Certamente, historicamente, esses tipos de casos causaram muita conversa com pessoas que apoiam os artistas originais, tanto quanto aqueles que interpolaram seus trabalhos. Mas agora há muita ansiedade sobre o que significa ser um compositor, e novas técnicas e, você sabe, paradigmas dominantes apontam para esse tipo de empréstimo – não que Ed Sheeran tenha emprestado. Mas honestamente, este é um momento onde tudo parece estar se combinando (risos).
KELLY: Sim, bem, e, tipo, tudo – estou pensando…
PODERES: Sim.
KELLY: Quero dizer, sinto que você liga o rádio hoje em dia e tudo parece uma amostra ou pelo menos fortemente inspirado por outra coisa. Aqui está outro exemplo – o grande sucesso da música nation no ano passado por Cole Swindell.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “SHE HAD ME AT HEADS CAROLINA”)
COLE SWINDELL: (Cantando) A próxima coisa que eu soube, cara, ela estava no palco, cantando “Heads Carolina, Tails California”.
KELLY: …que pega emprestado de uma música de Jo Dee Messina…
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “HEADS CAROLINA, TAILS CALIFORNIA”)
JO DEE MESSINA: (Cantando) Cara Carolina, coroa Califórnia.
KELLY: E ele até a procurou para participar de um remix. Então isso é mais difundido do que costumava ser, Ann?
POWERS: Bem, uma maneira de pensar sobre isso, Mary Louise, seria dizer que a música sempre foi uma arte de empréstimo. É tudo sobre melodias e ritmos sendo transmitidos ao longo do tempo, às vezes creditados, às vezes não creditados. Mas outra maneira de ver isso é dizer que estamos vivendo no século do hip-hop. A tecnologia e os costumes da época realmente centralizam a interpolação, amostragem e pastiche no processo de composição. Quero dizer, olhe. Estamos falando de música nation agora, certo? Quero dizer, nation é um gênero no qual o compositor sempre importou tanto quanto o artista e no qual os compositores querem que muitos artistas façam covers de suas canções. Aqui, o artista authentic diz, ei; isso está revitalizando minha carreira. É uma espécie de novo dia e a mesma coisa ao mesmo tempo.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “HEADS CAROLINA, TAILS CALIFORNIA”)
MESSINA: (Cantando) Cara Carolina, coroa Califórnia.
KELLY: Uma mudança que parece valer a pena notar é que os artistas dão preventivamente créditos de composição a outros artistas, mesmo que eles não tenham levantado nenhuma amostra, nenhuma passagem. Estou pensando em Beyonce e no álbum “Renaissance” que saiu no ano passado. Como ela navegou nisso?
PODERES: Beyonce nos lidera em todas as coisas.
(SOUNDBITE DA MÚSICA DE BEYONCE, “BREAK MY SOUL”)
POWERS: O que ela fez com “Renaissance”, eu acho, é que ela comercializou o álbum como uma homenagem aos inovadores da dance music negra e parda queer. Ela os nomeou o tempo todo. Quando ela os prova, você sabe, ela dá todo o crédito a eles. Por exemplo, “Break My Soul”, o primeiro single do disco, interpolou a diva da home music Robin S.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “BREAK MY SOUL”)
BEYONCE: (Cantando) Oh, child, child, você não vai quebrar minha alma – na, na (ph). Você não vai quebrar minha alma – não, não, na, na. Você não vai quebrar minha alma.
POWERS: Imediatamente após o lançamento da música, Robin S. estava dando entrevistas dizendo, eu te agradeço, Beyoncé.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “MOSTRE-ME AMOR”)
ROBIN S: (Cantando) Você tem que me mostrar amor.
PODERES: Não se trata apenas de dinheiro. Não se trata apenas de crédito, embora seja sempre sobre essas coisas. Eu acho que também é sempre uma questão de respeito. Você vê; os artistas agora percebem que sua música sendo interpolada em outra música é benéfica por vários motivos. Pode, você sabe, reviver uma carreira. Pode dar uma vantagem a um artista desconhecido. Mas se não forem creditados, se não forem respeitados, não tem sentido. Então precisamos de uma nova ética disso.
KELLY: Você sabe, se eu colocasse meu boné cético mal-humorado, nunca longe da minha cabeça…
PODERES: (Risos).
KELLY: …eu posso te pressionar e dizer, é outra maneira de ver isso, você sabe, tudo é reciclado? Não há novas ideias. Os artistas estão apenas sendo preguiçosos. O que você pensa como crítica musical, Ann?
POWERS: Acho que a melhor maneira de pensar sobre isso é pensar no grande grupo De La Soul.
(SOUNDBITE DE DE LA SOUL SONG, “EYE KNOW”)
PODERES: Nós os amamos por causa de seu uso fascinante de amostras. E somente neste ano eles conseguiram limpar esses samples e suas músicas puderam ser transmitidas em serviços de streaming.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “EYE KNOW”)
DE LA SOUL: (Rapping) Mas porque…
STEELY DAN: (Cantando) Eu sei que te amo mais.
POWERS: Ninguém diria que De La Soul não é authentic. É apenas uma definição diferente de authentic. Então, ei; Vamos lá. Vamos acreditar na originalidade do diálogo e da comunidade.
KELLY: Sempre feliz em ir lá com o grande De La Soul e o grande Ann Powers da música NPR. Obrigado Ana.
PODERES: Muito obrigado.
(SOUNDBITE DA MÚSICA, “EYE KNOW”)
DE LA SOUL: (Fazendo batidas) Deixe-me colocar minha mão sobre a sua e dar um beijo em sua bochecha. O nome é Plug Two, e da alma trago a você a margarida de sua escolha. Que seja preenchido com o princípio do prazer em circunferência à minha voz. Sobre aquelas outras Jennys com quem eu contava, perdi todas elas como uma desculpa para o dever de casa. Desta vez, o número mágico é dois porque são necessários dois, não três, para seduzir.
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